GOŚCIE W POLSKIM: Pożar w Burdelu. Muzeum Wolności
01.09.2017, Duża Scena
Spektakl powstał na Galę 38. Przeglądu Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu
SCENARIUSZ: MICHAŁ WALCZAK, MACIEJ ŁUBIEŃSKI
REŻYSERIA: MICHAŁ WALCZAK
MUZYKA I ARANŻACJE: WIKTOR STOKOWSKI
CHOREOGRAFIA: BARTOSZ FIGURSKI
SCENOGRAFIA I KOSTIUMY: ALEKSANDRA WASILKOWSKA
ŚWIATŁO: TADEUSZ PERKOWSKI
WYSTĘPUJĄ:
MINISTER KULTURY: MACIEJ STUHR
APLIKACJA MUZEALNA „WOLNOŚĆ”: JULIA WYSZYŃSKA
SZATAN: BARTOSZ PORCZYK
TWARDOWSKI: PABLOPAVO
KUSTOSZKA DZIAŁU „PIOSENKA”: MAGDA UMER
MARYLA RODOWICZ: JOANNA ZAWŁOCKA
AKTORKA Z PODZIEMIA: MARTA ZIĘBA
JAKUB SZELA: ROBERT MATERA (ROBAL)
KRÓLOWA BRYTFANNA: ANJA ORTHODOX
DYREKTOR MUZEUM: ANDRZEJ KONOPKA
ŻELAZNE WAGINY: MONIKA BABULA, LENA BEM, KAROLINA CZARNECKA, AGNIESZKA PRZEPIÓRSKA
ZDZISŁAW METRO: TOMASZ DRABEK
PODPALACZ TĘCZY: MARIUSZ LASKOWSKI
ORKIESTRA:
WIKTOR STOKOWSKI (KLAWISZE, GITARA), MACIEJ ŁUBIEŃSKI (GITARA BASOWA), MARCIN WIPPICH (PERKUSJA), BOLO JEZIERSKI (SAKSOFON, KLAWISZE), MICHAŁ GÓRCZYŃSKI (KLARNET)
Akcja Muzeum Wolności dzieje się w przyszłości. Po długotrwałych i wyniszczających protestach, powstaniach, wojnach – na świecie nastał Pokój. W odbudowanej z ruin Polsce powstają kolejne Fabryki Patriotów, dzięki którym zniknęło bezrobocie, a wskaźniki dzietności biją rekordy. Po latach neoliberalnego wyścigu Polacy zwolnili, kultywują rodzinność, biesiadność, i wspólnotę, którą propagują nowe seriale, filmy i rocznicowe spektakle. Pozostałości po dawnych zrywach, rekwizyty z upadłych teatrów, podziemnych wytwórni płytowych i inne szczątki rewolucji można oglądać w Muzeum Wolności.
Nowoczesna ekspozycja nie tylko prezentuje różne rodzaje wolności: seksualnej, politycznej, artystycznej, ale pozwala też doświadczyć walki o wolność. W dziale sztuki zaangażowanej, zwiedzający mogą wziąć udział w strajku, wygłosić przemówienie na manifestacji pod sejmem, a nawet zaśpiewać protest song z prawdziwymi aktorami zaangażowanymi, którzy są częścią ekspozycji. Rekonstrukcje starych buntów cieszą się największą popularnością, zwłaszcza wśród młodych.
Czy Wolność uda się zamknąć w Muzeum?
Czy artyści umieją śnić o przyszłości?
Czy muzyka potrafi wieszczyć, a piosenka rozbudzić głód utopii?
A może żyjemy już w przyszłości i innego końca świata nie będzie?
Premiera 1 kwietnia 2017
CENNIK BILETÓW:
I STREFA: 200 zł, II STREFA: 140 zł, III STREFA: 120 zł, IV STREFA: 100 zł

GOŚCIE W POLSKIM: Pożar w Burdelu. Muzeum Wolności
01.09.2017, Duża Scena
Spektakl powstał na Galę 38. Przeglądu Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu
SCENARIUSZ: MICHAŁ WALCZAK, MACIEJ ŁUBIEŃSKI
REŻYSERIA: MICHAŁ WALCZAK
MUZYKA I ARANŻACJE: WIKTOR STOKOWSKI
CHOREOGRAFIA: BARTOSZ FIGURSKI
SCENOGRAFIA I KOSTIUMY: ALEKSANDRA WASILKOWSKA
ŚWIATŁO: TADEUSZ PERKOWSKI
WYSTĘPUJĄ:
MINISTER KULTURY: MACIEJ STUHR
APLIKACJA MUZEALNA „WOLNOŚĆ”: JULIA WYSZYŃSKA
SZATAN: BARTOSZ PORCZYK
TWARDOWSKI: PABLOPAVO
KUSTOSZKA DZIAŁU „PIOSENKA”: MAGDA UMER
MARYLA RODOWICZ: JOANNA ZAWŁOCKA
AKTORKA Z PODZIEMIA: MARTA ZIĘBA
JAKUB SZELA: ROBERT MATERA (ROBAL)
KRÓLOWA BRYTFANNA: ANJA ORTHODOX
DYREKTOR MUZEUM: ANDRZEJ KONOPKA
ŻELAZNE WAGINY: MONIKA BABULA, LENA BEM, KAROLINA CZARNECKA, AGNIESZKA PRZEPIÓRSKA
ZDZISŁAW METRO: TOMASZ DRABEK
PODPALACZ TĘCZY: MARIUSZ LASKOWSKI
ORKIESTRA:
WIKTOR STOKOWSKI (KLAWISZE, GITARA), MACIEJ ŁUBIEŃSKI (GITARA BASOWA), MARCIN WIPPICH (PERKUSJA), BOLO JEZIERSKI (SAKSOFON, KLAWISZE), MICHAŁ GÓRCZYŃSKI (KLARNET)
Akcja Muzeum Wolności dzieje się w przyszłości. Po długotrwałych i wyniszczających protestach, powstaniach, wojnach – na świecie nastał Pokój. W odbudowanej z ruin Polsce powstają kolejne Fabryki Patriotów, dzięki którym zniknęło bezrobocie, a wskaźniki dzietności biją rekordy. Po latach neoliberalnego wyścigu Polacy zwolnili, kultywują rodzinność, biesiadność, i wspólnotę, którą propagują nowe seriale, filmy i rocznicowe spektakle. Pozostałości po dawnych zrywach, rekwizyty z upadłych teatrów, podziemnych wytwórni płytowych i inne szczątki rewolucji można oglądać w Muzeum Wolności.
Nowoczesna ekspozycja nie tylko prezentuje różne rodzaje wolności: seksualnej, politycznej, artystycznej, ale pozwala też doświadczyć walki o wolność. W dziale sztuki zaangażowanej, zwiedzający mogą wziąć udział w strajku, wygłosić przemówienie na manifestacji pod sejmem, a nawet zaśpiewać protest song z prawdziwymi aktorami zaangażowanymi, którzy są częścią ekspozycji. Rekonstrukcje starych buntów cieszą się największą popularnością, zwłaszcza wśród młodych.
Czy Wolność uda się zamknąć w Muzeum?
Czy artyści umieją śnić o przyszłości?
Czy muzyka potrafi wieszczyć, a piosenka rozbudzić głód utopii?
A może żyjemy już w przyszłości i innego końca świata nie będzie?
Premiera 1 kwietnia 2017
CENNIK BILETÓW:
I STREFA: 200 zł, II STREFA: 140 zł, III STREFA: 120 zł, IV STREFA: 100 zł

GOŚCIE W POLSKIM: Pożar w Burdelu. Muzeum Wolności
01.09.2017, Duża Scena
Spektakl powstał na Galę 38. Przeglądu Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu
SCENARIUSZ: MICHAŁ WALCZAK, MACIEJ ŁUBIEŃSKI
REŻYSERIA: MICHAŁ WALCZAK
MUZYKA I ARANŻACJE: WIKTOR STOKOWSKI
CHOREOGRAFIA: BARTOSZ FIGURSKI
SCENOGRAFIA I KOSTIUMY: ALEKSANDRA WASILKOWSKA
ŚWIATŁO: TADEUSZ PERKOWSKI
WYSTĘPUJĄ:
MINISTER KULTURY: MACIEJ STUHR
APLIKACJA MUZEALNA „WOLNOŚĆ”: JULIA WYSZYŃSKA
SZATAN: BARTOSZ PORCZYK
TWARDOWSKI: PABLOPAVO
KUSTOSZKA DZIAŁU „PIOSENKA”: MAGDA UMER
MARYLA RODOWICZ: JOANNA ZAWŁOCKA
AKTORKA Z PODZIEMIA: MARTA ZIĘBA
JAKUB SZELA: ROBERT MATERA (ROBAL)
KRÓLOWA BRYTFANNA: ANJA ORTHODOX
DYREKTOR MUZEUM: ANDRZEJ KONOPKA
ŻELAZNE WAGINY: MONIKA BABULA, LENA BEM, KAROLINA CZARNECKA, AGNIESZKA PRZEPIÓRSKA
ZDZISŁAW METRO: TOMASZ DRABEK
PODPALACZ TĘCZY: MARIUSZ LASKOWSKI
ORKIESTRA:
WIKTOR STOKOWSKI (KLAWISZE, GITARA), MACIEJ ŁUBIEŃSKI (GITARA BASOWA), MARCIN WIPPICH (PERKUSJA), BOLO JEZIERSKI (SAKSOFON, KLAWISZE), MICHAŁ GÓRCZYŃSKI (KLARNET)
Akcja Muzeum Wolności dzieje się w przyszłości. Po długotrwałych i wyniszczających protestach, powstaniach, wojnach – na świecie nastał Pokój. W odbudowanej z ruin Polsce powstają kolejne Fabryki Patriotów, dzięki którym zniknęło bezrobocie, a wskaźniki dzietności biją rekordy. Po latach neoliberalnego wyścigu Polacy zwolnili, kultywują rodzinność, biesiadność, i wspólnotę, którą propagują nowe seriale, filmy i rocznicowe spektakle. Pozostałości po dawnych zrywach, rekwizyty z upadłych teatrów, podziemnych wytwórni płytowych i inne szczątki rewolucji można oglądać w Muzeum Wolności.
Nowoczesna ekspozycja nie tylko prezentuje różne rodzaje wolności: seksualnej, politycznej, artystycznej, ale pozwala też doświadczyć walki o wolność. W dziale sztuki zaangażowanej, zwiedzający mogą wziąć udział w strajku, wygłosić przemówienie na manifestacji pod sejmem, a nawet zaśpiewać protest song z prawdziwymi aktorami zaangażowanymi, którzy są częścią ekspozycji. Rekonstrukcje starych buntów cieszą się największą popularnością, zwłaszcza wśród młodych.
Czy Wolność uda się zamknąć w Muzeum?
Czy artyści umieją śnić o przyszłości?
Czy muzyka potrafi wieszczyć, a piosenka rozbudzić głód utopii?
A może żyjemy już w przyszłości i innego końca świata nie będzie?
Premiera 1 kwietnia 2017
CENNIK BILETÓW:
I STREFA: 200 zł, II STREFA: 140 zł, III STREFA: 120 zł, IV STREFA: 100 zł

GOŚCIE W POLSKIM: Pożar w Burdelu. Muzeum Wolności
01.09.2017, Duża Scena
Spektakl powstał na Galę 38. Przeglądu Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu
SCENARIUSZ: MICHAŁ WALCZAK, MACIEJ ŁUBIEŃSKI
REŻYSERIA: MICHAŁ WALCZAK
MUZYKA I ARANŻACJE: WIKTOR STOKOWSKI
CHOREOGRAFIA: BARTOSZ FIGURSKI
SCENOGRAFIA I KOSTIUMY: ALEKSANDRA WASILKOWSKA
ŚWIATŁO: TADEUSZ PERKOWSKI
WYSTĘPUJĄ:
MINISTER KULTURY: MACIEJ STUHR
APLIKACJA MUZEALNA „WOLNOŚĆ”: JULIA WYSZYŃSKA
SZATAN: BARTOSZ PORCZYK
TWARDOWSKI: PABLOPAVO
KUSTOSZKA DZIAŁU „PIOSENKA”: MAGDA UMER
MARYLA RODOWICZ: JOANNA ZAWŁOCKA
AKTORKA Z PODZIEMIA: MARTA ZIĘBA
JAKUB SZELA: ROBERT MATERA (ROBAL)
KRÓLOWA BRYTFANNA: ANJA ORTHODOX
DYREKTOR MUZEUM: ANDRZEJ KONOPKA
ŻELAZNE WAGINY: MONIKA BABULA, LENA BEM, KAROLINA CZARNECKA, AGNIESZKA PRZEPIÓRSKA
ZDZISŁAW METRO: TOMASZ DRABEK
PODPALACZ TĘCZY: MARIUSZ LASKOWSKI
ORKIESTRA:
WIKTOR STOKOWSKI (KLAWISZE, GITARA), MACIEJ ŁUBIEŃSKI (GITARA BASOWA), MARCIN WIPPICH (PERKUSJA), BOLO JEZIERSKI (SAKSOFON, KLAWISZE), MICHAŁ GÓRCZYŃSKI (KLARNET)
Akcja Muzeum Wolności dzieje się w przyszłości. Po długotrwałych i wyniszczających protestach, powstaniach, wojnach – na świecie nastał Pokój. W odbudowanej z ruin Polsce powstają kolejne Fabryki Patriotów, dzięki którym zniknęło bezrobocie, a wskaźniki dzietności biją rekordy. Po latach neoliberalnego wyścigu Polacy zwolnili, kultywują rodzinność, biesiadność, i wspólnotę, którą propagują nowe seriale, filmy i rocznicowe spektakle. Pozostałości po dawnych zrywach, rekwizyty z upadłych teatrów, podziemnych wytwórni płytowych i inne szczątki rewolucji można oglądać w Muzeum Wolności.
Nowoczesna ekspozycja nie tylko prezentuje różne rodzaje wolności: seksualnej, politycznej, artystycznej, ale pozwala też doświadczyć walki o wolność. W dziale sztuki zaangażowanej, zwiedzający mogą wziąć udział w strajku, wygłosić przemówienie na manifestacji pod sejmem, a nawet zaśpiewać protest song z prawdziwymi aktorami zaangażowanymi, którzy są częścią ekspozycji. Rekonstrukcje starych buntów cieszą się największą popularnością, zwłaszcza wśród młodych.
Czy Wolność uda się zamknąć w Muzeum?
Czy artyści umieją śnić o przyszłości?
Czy muzyka potrafi wieszczyć, a piosenka rozbudzić głód utopii?
A może żyjemy już w przyszłości i innego końca świata nie będzie?
Premiera 1 kwietnia 2017
CENNIK BILETÓW:
I STREFA: 200 zł, II STREFA: 140 zł, III STREFA: 120 zł, IV STREFA: 100 zł

GOŚCIE W POLSKIM: Pożar w Burdelu. Muzeum Wolności
01.09.2017, Duża Scena
Spektakl powstał na Galę 38. Przeglądu Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu
SCENARIUSZ: MICHAŁ WALCZAK, MACIEJ ŁUBIEŃSKI
REŻYSERIA: MICHAŁ WALCZAK
MUZYKA I ARANŻACJE: WIKTOR STOKOWSKI
CHOREOGRAFIA: BARTOSZ FIGURSKI
SCENOGRAFIA I KOSTIUMY: ALEKSANDRA WASILKOWSKA
ŚWIATŁO: TADEUSZ PERKOWSKI
WYSTĘPUJĄ:
MINISTER KULTURY: MACIEJ STUHR
APLIKACJA MUZEALNA „WOLNOŚĆ”: JULIA WYSZYŃSKA
SZATAN: BARTOSZ PORCZYK
TWARDOWSKI: PABLOPAVO
KUSTOSZKA DZIAŁU „PIOSENKA”: MAGDA UMER
MARYLA RODOWICZ: JOANNA ZAWŁOCKA
AKTORKA Z PODZIEMIA: MARTA ZIĘBA
JAKUB SZELA: ROBERT MATERA (ROBAL)
KRÓLOWA BRYTFANNA: ANJA ORTHODOX
DYREKTOR MUZEUM: ANDRZEJ KONOPKA
ŻELAZNE WAGINY: MONIKA BABULA, LENA BEM, KAROLINA CZARNECKA, AGNIESZKA PRZEPIÓRSKA
ZDZISŁAW METRO: TOMASZ DRABEK
PODPALACZ TĘCZY: MARIUSZ LASKOWSKI
ORKIESTRA:
WIKTOR STOKOWSKI (KLAWISZE, GITARA), MACIEJ ŁUBIEŃSKI (GITARA BASOWA), MARCIN WIPPICH (PERKUSJA), BOLO JEZIERSKI (SAKSOFON, KLAWISZE), MICHAŁ GÓRCZYŃSKI (KLARNET)
Akcja Muzeum Wolności dzieje się w przyszłości. Po długotrwałych i wyniszczających protestach, powstaniach, wojnach – na świecie nastał Pokój. W odbudowanej z ruin Polsce powstają kolejne Fabryki Patriotów, dzięki którym zniknęło bezrobocie, a wskaźniki dzietności biją rekordy. Po latach neoliberalnego wyścigu Polacy zwolnili, kultywują rodzinność, biesiadność, i wspólnotę, którą propagują nowe seriale, filmy i rocznicowe spektakle. Pozostałości po dawnych zrywach, rekwizyty z upadłych teatrów, podziemnych wytwórni płytowych i inne szczątki rewolucji można oglądać w Muzeum Wolności.
Nowoczesna ekspozycja nie tylko prezentuje różne rodzaje wolności: seksualnej, politycznej, artystycznej, ale pozwala też doświadczyć walki o wolność. W dziale sztuki zaangażowanej, zwiedzający mogą wziąć udział w strajku, wygłosić przemówienie na manifestacji pod sejmem, a nawet zaśpiewać protest song z prawdziwymi aktorami zaangażowanymi, którzy są częścią ekspozycji. Rekonstrukcje starych buntów cieszą się największą popularnością, zwłaszcza wśród młodych.
Czy Wolność uda się zamknąć w Muzeum?
Czy artyści umieją śnić o przyszłości?
Czy muzyka potrafi wieszczyć, a piosenka rozbudzić głód utopii?
A może żyjemy już w przyszłości i innego końca świata nie będzie?
Premiera 1 kwietnia 2017
CENNIK BILETÓW:
I STREFA: 200 zł, II STREFA: 140 zł, III STREFA: 120 zł, IV STREFA: 100 zł

Cyprian Kamil Norwid "Pierścień Wielkiej Damy"
Spektakl zrealizowany w XXIV Liceum Ogólnokształcącym im. Cypriana K. Norwida w Warszawie z okazji 195 rocznicy urodzin Patrona Szkoły.
Reżyseria: Grzegorz Mrówczyński
Scenografia: Jerzy Rudzki
Występują:
Hrabina: Weronika Pisarek
Graff Szeliga: Kamil Malanowski
Mak-yks: Paweł Dąbrowski
Magdalena: Justyna Miłczak
Durejko: Jędrzej Oleszczuk
Durejkowa: Maja Grochulska
Salome: Agata Wójcik
Komisarz: Stanisław Szmuksta
Dziewczynka I: Weronika Gontarz
Dziewczynka II: Marta Stolarz
Gość I: Maciej Jaszczuk
Gość II: Monika Żaczkiewicz
Światło i dźwięk: Krzysztof Iwanik i Tadeusz Maryniowski
Produkcja i opieka pedagogiczna: Maria Rybińska i Ewa Sołtan
Premiera: listopad 2016
Cyprian Norwid (1821 – 1883) jest jedną z najciekawszych postaci polskiego romantyzmu. Poeta, dramatopisarz, prozaik, rzeźbiarz, malarz, znawca muzyki, tłumacz. Najwybitniejszy spadkobierca romantyzmu ale też wielki jego krytyk. Poeta nierozumiany przez jemu współczesnych. Uznanie zdobył na początku XX wieku i trwa ono nadal.
„Pierścień Wielkiej Damy” jest nazywany „białą tragedią”. Według Poety prawdziwa tragedia rozgrywać się może także na polu emocjonalnym i międzyludzkim. Opowiada o losach zakochanego w Wielkiej Damie poety. Odżywają w niej wspomnienia i osoby z przeszłości Norwida: Maria Kalergis, Maria Trębicka, Władysław Wężyk, Adam Potocki.
Główna postać, wdowa hrabina Maria Harrys to porte parole Marii Kalergis. Piękna kobieta, potrafi zauroczyć, rozpalić swym wdziękiem. Dwaj bohaterowie tragedii poeta Mak-Yks i graf Szeliga zakochani w hrabinie, uosabiają jedną ale złożoną miłość Norwida. Dumną, energiczną (Szeliga) i szlachetną lecz pełną kompleksów (Mak-Yks). Magdalenę identyfikowano z Marią Trembicką.
Akcja rozgrywa się w salonie bogatej hrabiny oraz skromnym pokoiku jej dalekiego krewnego Mak-Yksa - niepoprawnego romantyka, bez grosza przy duszy, który potajemnie kocha się w hrabinie. Graf Szeliga również odczuwa coś więcej niż tylko przyjaźń w stosunku do hrabiny. Cała akcja oscyluje wokół tytułowego pierścienia. Zagubienie klejnotu stanowi centrum tragedii.
Czy Norwid stawia jasną puentę w tej historii? Na to pytanie musi odpowiedzieć sobie widz po obejrzeniu spektaklu.
Wsparcie finansowe:
M. st. Warszawa (w ramach programu Warszawskie Inicjatywy Edukacyjne)
Dzielnica Wola
Rada Rodziców przy XXIV LO im. C.K. Norwida
Fundacja Wychowanków i Przyjaciół XXIV LO im. C.K. Norwida

Cyprian Kamil Norwid "Pierścień Wielkiej Damy"
Spektakl zrealizowany w XXIV Liceum Ogólnokształcącym im. Cypriana K. Norwida w Warszawie z okazji 195 rocznicy urodzin Patrona Szkoły.
Reżyseria: Grzegorz Mrówczyński
Scenografia: Jerzy Rudzki
Występują:
Hrabina: Weronika Pisarek
Graff Szeliga: Kamil Malanowski
Mak-yks: Paweł Dąbrowski
Magdalena: Justyna Miłczak
Durejko: Jędrzej Oleszczuk
Durejkowa: Maja Grochulska
Salome: Agata Wójcik
Komisarz: Stanisław Szmuksta
Dziewczynka I: Weronika Gontarz
Dziewczynka II: Marta Stolarz
Gość I: Maciej Jaszczuk
Gość II: Monika Żaczkiewicz
Światło i dźwięk: Krzysztof Iwanik i Tadeusz Maryniowski
Produkcja i opieka pedagogiczna: Maria Rybińska i Ewa Sołtan
Premiera: listopad 2016
Cyprian Norwid (1821 – 1883) jest jedną z najciekawszych postaci polskiego romantyzmu. Poeta, dramatopisarz, prozaik, rzeźbiarz, malarz, znawca muzyki, tłumacz. Najwybitniejszy spadkobierca romantyzmu ale też wielki jego krytyk. Poeta nierozumiany przez jemu współczesnych. Uznanie zdobył na początku XX wieku i trwa ono nadal.
„Pierścień Wielkiej Damy” jest nazywany „białą tragedią”. Według Poety prawdziwa tragedia rozgrywać się może także na polu emocjonalnym i międzyludzkim. Opowiada o losach zakochanego w Wielkiej Damie poety. Odżywają w niej wspomnienia i osoby z przeszłości Norwida: Maria Kalergis, Maria Trębicka, Władysław Wężyk, Adam Potocki.
Główna postać, wdowa hrabina Maria Harrys to porte parole Marii Kalergis. Piękna kobieta, potrafi zauroczyć, rozpalić swym wdziękiem. Dwaj bohaterowie tragedii poeta Mak-Yks i graf Szeliga zakochani w hrabinie, uosabiają jedną ale złożoną miłość Norwida. Dumną, energiczną (Szeliga) i szlachetną lecz pełną kompleksów (Mak-Yks). Magdalenę identyfikowano z Marią Trembicką.
Akcja rozgrywa się w salonie bogatej hrabiny oraz skromnym pokoiku jej dalekiego krewnego Mak-Yksa - niepoprawnego romantyka, bez grosza przy duszy, który potajemnie kocha się w hrabinie. Graf Szeliga również odczuwa coś więcej niż tylko przyjaźń w stosunku do hrabiny. Cała akcja oscyluje wokół tytułowego pierścienia. Zagubienie klejnotu stanowi centrum tragedii.
Czy Norwid stawia jasną puentę w tej historii? Na to pytanie musi odpowiedzieć sobie widz po obejrzeniu spektaklu.
Wsparcie finansowe:
M. st. Warszawa (w ramach programu Warszawskie Inicjatywy Edukacyjne)
Dzielnica Wola
Rada Rodziców przy XXIV LO im. C.K. Norwida
Fundacja Wychowanków i Przyjaciół XXIV LO im. C.K. Norwida

Premiera: 18.05.2017, Duża Scena
Zabawna i elegancka, ale zarazem groźna i drapieżna, słodka, ale zaprawiona goryczą erotyczna komedia pióra Aleksandra hrabiego Fredry.
Przenikliwość komediopisarza w podglądaniu ludzi będących w pogoni za rozkoszą nie ma sobie równych w literaturze. Z powodu „stępionego zmysłu moralnego” męża, żony, kochanka i pokojówki, którzy zdradzają się nawzajem we wszelkich możliwych konfiguracjach, wędrujemy wraz z nimi przez mistrzowsko i z ogromnym humorem oddane piekło, czyściec i raj spraw damsko-męskich. Nikt stąd nie wyjdzie wygrany, choć każdy będzie miał poczucie zwycięstwa w przynajmniej jednej bitwie. A może nie traktować tych zmagań w kategoriach walki na śmierć i życie? Może bez skrupułów żyć pełnią życia? Tylko – jakim kosztem?

Premiera: 18.05.2017, Duża Scena
Zabawna i elegancka, ale zarazem groźna i drapieżna, słodka, ale zaprawiona goryczą erotyczna komedia pióra Aleksandra hrabiego Fredry.
Przenikliwość komediopisarza w podglądaniu ludzi będących w pogoni za rozkoszą nie ma sobie równych w literaturze. Z powodu „stępionego zmysłu moralnego” męża, żony, kochanka i pokojówki, którzy zdradzają się nawzajem we wszelkich możliwych konfiguracjach, wędrujemy wraz z nimi przez mistrzowsko i z ogromnym humorem oddane piekło, czyściec i raj spraw damsko-męskich. Nikt stąd nie wyjdzie wygrany, choć każdy będzie miał poczucie zwycięstwa w przynajmniej jednej bitwie. A może nie traktować tych zmagań w kategoriach walki na śmierć i życie? Może bez skrupułów żyć pełnią życia? Tylko – jakim kosztem?

Premiera: 29.01.2017, czas trwania: 2 godz. 45 min. (2 przerwy), Scena Kameralna
W 104. rocznicę powstania Teatru Polskiego w Warszawie odbędzie się premiera trzech sztuk SŁAWOMIRA MROŻKA.
W latach osiemdziesiątych Polski nazywany był domem Mrożka. Pisarz wszystkie powstające wówczas sztuki, poza zakazanym przez cenzurę "Alfą", przekazywał do prapremierowej realizacji dyrektorowi Teatru Polskiego, Kazimierzowi Dejmkowi. Chętnie też gościł w Teatrze Polskim. Ostatni raz zaszczycił nas swoją obecnością na jubileuszu 100-lecia naszej sceny.
Chcąc uczcić pamięć tego znakomitego dramatopisarza i prozaika, przypominamy trzy jednoaktówki Mrożka, które na stałe wzbogacą nasz repertuar. Jerzy Schejbal, Szymon Kuśmider i Piotr Cyrwus zaproponują swoje interpretacje "Karola", "Na pełnym morzu" i "Zabawy".
"Karol"
Reżyseria: Jerzy Schejbal
Obsada: Adam Biedrzycki, Jacek Fedorowicz, Krzysztof Kwiatkowski
W gabinecie pewnego Okulisty zjawiają się Wnuk i jego Dziadek. Wnuk ma poczucie dziejowej misji, którą jest poszukiwanie wroga, bliżej nieznanego Karola. Na nieszczęście młodzieniec ma też mocne argumenty w postaci nabitej strzelby. Kim jest Karol, komu i jak zaszkodził, czym się niechlubnie wsławił – nie wiadomo. Będzie wiadomo kiedy Dziadek go rozpozna. Jest tylko jeden problem. Dziadek nie widzi...
"Na pełnym morzu"
Reżyseria: Szymon Kuśmider
Obsada: Tomasz Brzostek, Wojciech Czerwiński, Paweł Krucz, Dominik Łoś
Trzech panów dryfuje na tratwie. Wszyscy rozumieją, że śmierć głodowa jest kwestią dni i, raczej wcześniej niż później, trzeba będzie podjąć radykalne działania. Póki co, panowie prowadzą kulturalną dysputę o demokracji i powinnościach jednostki wobec społeczeństwa. Za kulisami knuty jest jednak morderczy plan – Gruby i Średni upatrzyli już sobie ofiarę...
"Zabawa"
Reżyseria: Piotr Cyrwus
Osada: Tomasz Błasiak, Andrzej Mastalerz, Maksymilian Rogacki
Trzech mężczyzn, umownie nazwanych przez Mrożka Parobkami, stoi pod drzwiami, za którymi, jak sądzą, odbywa się zabawa. Ktoś się bawi – ich nie zaproszono. Mało tego, nawet kiedy już przyszli, nikt nie otwiera. Ich frustracja rośnie, postanawiają więc siłą sforsować drzwi do „lepszego świata”...
Jednoaktówki Mrożka nie straciły od czasu swojego powstania (1960-1962) na świeżości. Świetne dialogi, zaskakujące zwroty akcji i Mrożkowskie poczucie humoru są wiecznie żywe, a tematyka i jej ujęcie nadal aktualne. Mrożek dołącza do grona klasyków polskiej literatury wnosząc uniwersalne spojrzenie nie tylko na naszą przeszłość, ale też, jak się okazuje, naszą współczesność.
Fikcja sceny i realność życia nadal są niebezpiecznie blisko...

Premiera: 29.01.2017, czas trwania: 2 godz. 45 min. (2 przerwy), Scena Kameralna
W 104. rocznicę powstania Teatru Polskiego w Warszawie odbędzie się premiera trzech sztuk SŁAWOMIRA MROŻKA.
W latach osiemdziesiątych Polski nazywany był domem Mrożka. Pisarz wszystkie powstające wówczas sztuki, poza zakazanym przez cenzurę "Alfą", przekazywał do prapremierowej realizacji dyrektorowi Teatru Polskiego, Kazimierzowi Dejmkowi. Chętnie też gościł w Teatrze Polskim. Ostatni raz zaszczycił nas swoją obecnością na jubileuszu 100-lecia naszej sceny.
Chcąc uczcić pamięć tego znakomitego dramatopisarza i prozaika, przypominamy trzy jednoaktówki Mrożka, które na stałe wzbogacą nasz repertuar. Jerzy Schejbal, Szymon Kuśmider i Piotr Cyrwus zaproponują swoje interpretacje "Karola", "Na pełnym morzu" i "Zabawy".
"Karol"
Reżyseria: Jerzy Schejbal
Obsada: Adam Biedrzycki, Jacek Fedorowicz, Krzysztof Kwiatkowski
W gabinecie pewnego Okulisty zjawiają się Wnuk i jego Dziadek. Wnuk ma poczucie dziejowej misji, którą jest poszukiwanie wroga, bliżej nieznanego Karola. Na nieszczęście młodzieniec ma też mocne argumenty w postaci nabitej strzelby. Kim jest Karol, komu i jak zaszkodził, czym się niechlubnie wsławił – nie wiadomo. Będzie wiadomo kiedy Dziadek go rozpozna. Jest tylko jeden problem. Dziadek nie widzi...
"Na pełnym morzu"
Reżyseria: Szymon Kuśmider
Obsada: Tomasz Brzostek, Wojciech Czerwiński, Paweł Krucz, Dominik Łoś
Trzech panów dryfuje na tratwie. Wszyscy rozumieją, że śmierć głodowa jest kwestią dni i, raczej wcześniej niż później, trzeba będzie podjąć radykalne działania. Póki co, panowie prowadzą kulturalną dysputę o demokracji i powinnościach jednostki wobec społeczeństwa. Za kulisami knuty jest jednak morderczy plan – Gruby i Średni upatrzyli już sobie ofiarę...
"Zabawa"
Reżyseria: Piotr Cyrwus
Osada: Tomasz Błasiak, Andrzej Mastalerz, Maksymilian Rogacki
Trzech mężczyzn, umownie nazwanych przez Mrożka Parobkami, stoi pod drzwiami, za którymi, jak sądzą, odbywa się zabawa. Ktoś się bawi – ich nie zaproszono. Mało tego, nawet kiedy już przyszli, nikt nie otwiera. Ich frustracja rośnie, postanawiają więc siłą sforsować drzwi do „lepszego świata”...
Jednoaktówki Mrożka nie straciły od czasu swojego powstania (1960-1962) na świeżości. Świetne dialogi, zaskakujące zwroty akcji i Mrożkowskie poczucie humoru są wiecznie żywe, a tematyka i jej ujęcie nadal aktualne. Mrożek dołącza do grona klasyków polskiej literatury wnosząc uniwersalne spojrzenie nie tylko na naszą przeszłość, ale też, jak się okazuje, naszą współczesność.
Fikcja sceny i realność życia nadal są niebezpiecznie blisko...

Premiera: 18.05.2017, Duża Scena
Zabawna i elegancka, ale zarazem groźna i drapieżna, słodka, ale zaprawiona goryczą erotyczna komedia pióra Aleksandra hrabiego Fredry.
Przenikliwość komediopisarza w podglądaniu ludzi będących w pogoni za rozkoszą nie ma sobie równych w literaturze. Z powodu „stępionego zmysłu moralnego” męża, żony, kochanka i pokojówki, którzy zdradzają się nawzajem we wszelkich możliwych konfiguracjach, wędrujemy wraz z nimi przez mistrzowsko i z ogromnym humorem oddane piekło, czyściec i raj spraw damsko-męskich. Nikt stąd nie wyjdzie wygrany, choć każdy będzie miał poczucie zwycięstwa w przynajmniej jednej bitwie. A może nie traktować tych zmagań w kategoriach walki na śmierć i życie? Może bez skrupułów żyć pełnią życia? Tylko – jakim kosztem?

Premiera: 18.05.2017, Duża Scena
Zabawna i elegancka, ale zarazem groźna i drapieżna, słodka, ale zaprawiona goryczą erotyczna komedia pióra Aleksandra hrabiego Fredry.
Przenikliwość komediopisarza w podglądaniu ludzi będących w pogoni za rozkoszą nie ma sobie równych w literaturze. Z powodu „stępionego zmysłu moralnego” męża, żony, kochanka i pokojówki, którzy zdradzają się nawzajem we wszelkich możliwych konfiguracjach, wędrujemy wraz z nimi przez mistrzowsko i z ogromnym humorem oddane piekło, czyściec i raj spraw damsko-męskich. Nikt stąd nie wyjdzie wygrany, choć każdy będzie miał poczucie zwycięstwa w przynajmniej jednej bitwie. A może nie traktować tych zmagań w kategoriach walki na śmierć i życie? Może bez skrupułów żyć pełnią życia? Tylko – jakim kosztem?

Premiera: 29.01.2017, czas trwania: 2 godz. 45 min. (2 przerwy), Scena Kameralna
W 104. rocznicę powstania Teatru Polskiego w Warszawie odbędzie się premiera trzech sztuk SŁAWOMIRA MROŻKA.
W latach osiemdziesiątych Polski nazywany był domem Mrożka. Pisarz wszystkie powstające wówczas sztuki, poza zakazanym przez cenzurę "Alfą", przekazywał do prapremierowej realizacji dyrektorowi Teatru Polskiego, Kazimierzowi Dejmkowi. Chętnie też gościł w Teatrze Polskim. Ostatni raz zaszczycił nas swoją obecnością na jubileuszu 100-lecia naszej sceny.
Chcąc uczcić pamięć tego znakomitego dramatopisarza i prozaika, przypominamy trzy jednoaktówki Mrożka, które na stałe wzbogacą nasz repertuar. Jerzy Schejbal, Szymon Kuśmider i Piotr Cyrwus zaproponują swoje interpretacje "Karola", "Na pełnym morzu" i "Zabawy".
"Karol"
Reżyseria: Jerzy Schejbal
Obsada: Adam Biedrzycki, Jacek Fedorowicz, Krzysztof Kwiatkowski
W gabinecie pewnego Okulisty zjawiają się Wnuk i jego Dziadek. Wnuk ma poczucie dziejowej misji, którą jest poszukiwanie wroga, bliżej nieznanego Karola. Na nieszczęście młodzieniec ma też mocne argumenty w postaci nabitej strzelby. Kim jest Karol, komu i jak zaszkodził, czym się niechlubnie wsławił – nie wiadomo. Będzie wiadomo kiedy Dziadek go rozpozna. Jest tylko jeden problem. Dziadek nie widzi...
"Na pełnym morzu"
Reżyseria: Szymon Kuśmider
Obsada: Tomasz Brzostek, Wojciech Czerwiński, Paweł Krucz, Dominik Łoś
Trzech panów dryfuje na tratwie. Wszyscy rozumieją, że śmierć głodowa jest kwestią dni i, raczej wcześniej niż później, trzeba będzie podjąć radykalne działania. Póki co, panowie prowadzą kulturalną dysputę o demokracji i powinnościach jednostki wobec społeczeństwa. Za kulisami knuty jest jednak morderczy plan – Gruby i Średni upatrzyli już sobie ofiarę...
"Zabawa"
Reżyseria: Piotr Cyrwus
Osada: Tomasz Błasiak, Andrzej Mastalerz, Maksymilian Rogacki
Trzech mężczyzn, umownie nazwanych przez Mrożka Parobkami, stoi pod drzwiami, za którymi, jak sądzą, odbywa się zabawa. Ktoś się bawi – ich nie zaproszono. Mało tego, nawet kiedy już przyszli, nikt nie otwiera. Ich frustracja rośnie, postanawiają więc siłą sforsować drzwi do „lepszego świata”...
Jednoaktówki Mrożka nie straciły od czasu swojego powstania (1960-1962) na świeżości. Świetne dialogi, zaskakujące zwroty akcji i Mrożkowskie poczucie humoru są wiecznie żywe, a tematyka i jej ujęcie nadal aktualne. Mrożek dołącza do grona klasyków polskiej literatury wnosząc uniwersalne spojrzenie nie tylko na naszą przeszłość, ale też, jak się okazuje, naszą współczesność.
Fikcja sceny i realność życia nadal są niebezpiecznie blisko...

Premiera: 14.02.2017, Scena Kameralna
Spektakl interakcyjny dla przedszkolaków.
„Chichotek” to opowieść o malutkim ludziku Chichotku, który, by ratować od złych snów swojego króla Chichota i całe królestwo Chichotów, udaje się w niebezpieczną podróż po lekarstwo znajdujące się na Górze Strachów.
Akcja bajki zaczyna się w Chichotowie - magicznym miejscu, małym królestwie w środku lasu, w którym mieszkają Chichoty. Włada nimi król Chichot i królowa Chichota. Dzięki Chichotom wszystkie stworzenia na świecie mogą wyrażać swoją radość - czyli chichotać. Chichotek podczas swojej podróży spotyka wiele ciekawych postaci i zaczyna lepiej rozumieć, czym jest prawdziwa odwaga. W całej wyprawie głównemu bohaterowi towarzyszy mała kotka Zaśmiejka, która pomimo wielu różnic, jakie ich dzielą, staje się jego najlepsza przyjaciółką.
„Chichotek” to historia o odwadze nie tylko do stawiania czoła niebezpieczeństwom, ale przede wszystkim o odwadze do wyrażania swoich uczuć i troski o innych. Spektakl poprzez występujących w nim bohaterów, promuje postawy prospołeczne i asertywne, przekazane w bardzo przystępny i atrakcyjny sposób dla dzieci w wieku przedszkolnym.
Przedstawienie ma charakter interakcyjny. Dzieci biorą aktywny udział w „dzianiu się” bajki, w jej tworzeniu. Podczas spektaklu wielokrotnie są proszone o pomoc, poprzez wykonywanie różnych scenicznych działań (w poszukiwaniu zaczarowanych kamieni, w zaśpiewaniu wspólnie piosenki albo dodaniu odwagi małemu bohaterowi). Dzięki takiej aktywności, uczestnicy stają się „częścią bajki”, co daje im poczucie twórczej sprawczości, niezwykle istotne w wieku przedszkolnym.
Spektakl bazuje na stworzonym w 2013 roku przez Fundację Artystyczną MŁYN, przedstawieniu stolikowym „Chichotek i podróż po odwagę”. Dzieci będą miały okazję zobaczyć teatralną wersję spektaklu, poszerzoną o dodatkowe wątki oraz piosenki, a interakcyjny charakter przedstawienia pozwoli małym widzom aktywnie uczestniczyć w „chichotkowej podróży”.

Premiera: 11.06.2016, czas trwania: 2 godz. 45 min. (bez przerwy), Scena Kameralna
Dan Jemmett – twórca znakomitych realizacji "Wieczoru Trzech Króli" i "Burzy" Szekspira – wraca do Polskiego premierą sztuki o miłości i nienawiści.
Pięknej Annabelli nie brakuje adoratorów. Jeden z nich wzbudza jednak szczególne oburzenie otoczenia – jej własny brat – Giovanni. Młodzieniec wyznając siostrze miłość błaga ją, by go zabiła jeśli nie może odwzajemnić uczucia...
„Szkoda, że jest nierządnicą” Johna Forda, w niezwykle wysmakowanej plastycznie inscenizacji Dana Jemmetta, jest nie tylko opowieścią o zakazanej kazirodczej miłości, ale przede wszystkim, dziejącą się współcześnie, opowieścią o nieprzewidywalności uczuć i niemożności ich okiełznania – zarówno w sferze duchowej jak i cielesnej, o żądzy posiadania władzy nad drugim człowiekiem, o hipokryzji i mechanizmach społecznego nacisku.
Nigdy się dziwniej nie spotkały dotąd kazirodztwo i zbrodnia.
Przedstawienie dla widzów dorosłych.
Uprzejmie informujemy, że w spektaklu wykorzystujemy światła stroboskopowe oraz głośną muzykę.